Güeros (2014)

By: Alex Robledo

Escrita y dirigida por Alonso Ruizpalacios y protagonizada por Tenoch Huerta, Leonardo Ortizgris, Ilse Salas y SebastiƔn Aguirre.
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Año 1999, Sombra y Santos viven en un apartamento sin luz por no pagar la renta. Reciben la visita del hermano menor de Sombra, TomÔs, enviado por su madre porque ya no se soportan. Su llegada cambia las cosas y deciden emprender un viaje, junto con Ana (líder de un movimiento estudiantil) para rendir homenaje a un músico desconocido y que según ellos pudo salvar al rock mexicano.
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Se le ha descrito como una road movie sin salir de la Ciudad de México ya que los personajes pasean por diversas zonas de la urbe (convirtiéndola así en otro personaje importante) en busca de un mítico rockero; por lo que el filme juega con el ambiente, la música, la edición y la cÔmara para entregar este relato.
Conocemos a Sombra y a Santos en el tedio cotidiano, en la hueva, desenchufados de su realidad y esperando a que ocurra un milagro para que sus vidas continúen; son TomÔs y Ana quienes les entregan una motivación y así explorar vías alternas para cumplir esa misión concreta.
Un aspecto importante (y divertido) es que Ruizpalacios se burla de Ć©l mismo en su guion, anticipando lo pretenciosa que podrĆ­a ser su pelĆ­cula; es Sombra quien destroza al cine mexicano criticĆ”ndolo desde un punto de vista metalingüístico: ā€œPuto cine mexicano. Agarran unos pinches pordioseros y filman en blanco y negro y dicen que ya estĆ”n haciendo cine de arteā€. A pesar de que toma lugar en 1999, y de tener de fondo una huelga que se vivió en la UNAM, se puede considerar un referente actual ya que habla sobre la identidad, las inseguridad, las aspiraciones e inclusive el amor; elementos con los que nos podemos reconocer. Sin duda, Güeros es una pelĆ­cula Ćŗnica dentro de la cinematografĆ­a mexicana debido a como utiliza sus recursos (el blanco y negro, el formato 4:3) para criticar el clasismo, la discriminación y el terrible sistema educativo que vemos dĆ­a con dĆ­a.

Chicuarotes (2019)

By: Alex Robledo

Dirigida por Gael Garcƭa Bernal y protagonizada por Benny Emmanuel, Gabriel Carbajal, Leidi GutiƩrrez, Dolores Heredia y Daniel GimƩnez Cacho.
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Cagalera y Moloteco son dos adolescentes de San Gregorio Atlapulco que buscan desesperadamente alejarse de las circunstancias opresivas en las que viven. Cuando se enteran de la oportunidad que podrƭa transformar sus vidas, se adentran en el mundo criminal de la Ciudad de MƩxico en un intento por comprar su libertad.
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El segundo largometraje de Gael detrÔs de la cÔmara habla sobre una realidad a la que se enfrentan muchos jóvenes y de la que buscan salir de cualquier manera; en momentos tiene la misma energía que Amores Perros, al apresurar las decisiones drÔsticas que los personajes toman y caer en ese vacío del que aparentemente no hay escape. Un detalle es que la película empieza relativamente cómica y ligera para después presentar la realidad opresora en la que viven los protagonistas y otras subtramas que lentamente la transforman en un laberinto sombrío.
Noto como hay referencias a Canoa (Cazals, 1975) por presentar al pueblo como a otro personaje cuyas decisiones son importantes para su subsecuente desarrollo; asimismo, encuentro el paralelismo del lĆ­der capaz de manipular a los habitantes para un fin Ćŗnico de ā€œcobrar justiciaā€. Los actores hacen un gran trabajo ya que desde el inicio odiamos al Cagalera por su comportamiento y por su manera de ver la vida mientras que el Moloteco (tal cual sidekick) solamente hace lo que le dice; haciendo que seamos capaces de simpatizar mĆ”s con Ć©l que con el primero.
La cinta fue grabada en locación después del temblor del 2017 y generó un gran vínculo entre los realizadores y los habitantes, fortaleciendo así la economía que se sucumbió debido a la tragedia; incluso el actor que da vida al Moloteco es un auténtico chicuarote (así se les dice a los pueblerinos). Por último, no vi Déficit (la ópera prima de Gael) pero creo que su segunda obra es un ejercicio interesante que si bien mantiene una buena primera mitad y la otra no tan buena, debería verse para apoyar a las diferentes narrativas que el cine mexicano posee

Uncut Gems (2019)

By: Alex Robledo



Escrita y dirigida por Josh y Benny Safdie, producida por Martin Scorsese y protagonizada por Adam Sandler, Kevin Garnett, Idina Menzel, Lakeith Stanfield y Julia Fox.

Howard Ratner tiene una joyerƭa en el Diamond District en Nueva York. Tanto en sus negocios como en su vida personal asume el mƔximo riesgo, y por eso siempre estƔ al borde de la bancarrota. Cuando estƔ a punto de cerrar un trato que involucra una apuesta de alto riesgo que podrƭa hacerle millonario, tendrƔ que equilibrar su trabajo, su familia y los adversarios que le amenazan por doquier.

Hay dos especies de Adam Sandler en Hollywood, el primero y mejor conocido es el que hace comedias que pueden ser decentes (Happy Gilmore, Click) o terribles (Grown Ups, Jack y Jill), y que, a pesar de ello, a la gente le gustan, van a verlas y las convierten en Ʃxitos comerciales. El otro Adam Sandler es uno mƔs ƭntimo y pequeƱo, uno que se le ve rara vez y que apuesta por hacer contenido diferente: aquel que ha trabajado con Paul Thomas Anderson (Punch-Drunk Love) y con Noah Baumbach (The Meyerowitz Stories) y ahora trabaja con los hermanos Safdie y protagoniza Uncut Gems.
Los Safdie manejan una visión muy concreta: la jungla neoyorquina funge como un laberinto asfixiante y estresante para un ludópata (y para la audiencia) que solo quiere ganar sus apuestas en ese inframundo. La película hace que sintamos empatía por Sandler, cada que lo golpean física o mentalmente también sentimos la herida y se convierte en una tortura deliciosa que nos impide apartar la mirada, desencadenando un maratón entre los rascacielos donde es imposible no terminar cansados.
Se esperaba que Sandler fuera reconocido en esta temporada de premios, y si bien lo fue por asociaciones independientes, los principales y prestigiosos organismos fallaron en nominarlo. Desde un inicio, se veía muy lejana una posible nominación al Oscar pero en mi opinión sí fue ignorado porque realmente aquí lo vemos como nunca antes y siento que funciona como redención a toda la basura que ha hecho en la última década y que sí puede sorprender si se lo propone.

ĀæDonde verla?

En nuestro país, únicamente la podemos disfrutar en Netflix pues ellos tienen un contrato exclusivo con Sandler y la película forma parte del catÔlogo; en mi opinión, sí me hubiera gustado verla en la pantalla grande (y en 35 mm) para vivir ese ataque de ansiedad cinematogrÔfica en todo su esplendor.

Se alista el Festival de Cine en Guadalajara

El cine regresarÔ a las tierras tapatías del próximo 20 al 27 de marzo, y ya ha sido elegida la primera selección de títulos que formarÔn parte del Festival Internacional de Cine en Guadalajara en su aniversario número 35.

En cuestión de ficción, la directora hidrocÔlida Ana Laura Calderón, serÔ una de las competidoras por el Premio Mezcal con su largometraje Corazón de Mezquite, la historia de una niña que lucharÔ por sus sueños aunque estos no correspondan a su tradición, grabado con gente de la comunidad mayo.

En cuanto al Documental, el Premio Mezcal se disputa entre los trabajos de Raúl Paz-Pastrana con Border South, con una producción de México y Estados unidos, un retrato de la migración de la visión de un migrante de Nicaragua, el filme Cosas que no hacemos del anteriormente galardonado por el Premio Mezcal, Bruno Santamaría, La Mami, de la española Laura Herrero en el que se muestra la dinÔmica entre mujeres en el cabaret Barba Azul y Yermo de Everardo GonzÔlez, también premiado en el festival en el 2007 por Los Ladrones Viejos: las leyendas del artegio.

El festival tendrÔ como sede oficial la Cineteca de la Universidad de Guadalajara, FICG, y en el marco del evento, también se llevarÔ a cabo la edición número 12 del laboratorio de documentales, Doculab.

Del Toro y Cuarón darĆ”n conferencia sobre cine en Guadalajara

Los cineastas mexicanos Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón participarÔn en el Congreso de la Asociación Mexicana de Psicoterapia Analítica de Grupo (AMPAG) 2020, a realizarse del 14 al 17 de mayo en Guadalajara, Jalisco, informaron organizadores del evento.

Los realizadores, quienes reĆŗnen seis premios Oscar entre sĆ­, ofrecerĆ”n la conferencia ā€œMonstruos y silencios: Narrativas para un siglo Perturbadorā€ el domingo 17 de mayo, charla en la que compartirĆ”n su experiencia en el cine.

En particular hablarÔn del cine como una fuente de transformación social y cultural, y al mismo tiempo abordarÔn la forma en que la realidad actual incide en sus trabajos como directores cinematogrÔficos, industria en la que se han colocado en la cima mundial.

Los accesos para ser testigo de esta charla de Cuarón y Del Toro ya se encuentran a la venta a través de un conocido sistema de ventas, y la actividad despunta a Guadalajara como un epicentro del cine en el país.

«Inscripciones y mÔs información, aquí: https://congresoampag.blogspot.com/

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